Ideazione, scritti, movimento Teodora Grano / con Teodora Grano

Con il supporto di CollettivO CineticO, nell'ambito del progetto IPERCINETICO

nell’ambito del progetto di ricerca e mentoring AROUND A PROCESS OF MAKING - Marosi,  nell’ambito del progetto residenza tecnica τέχνη – téchne 2023, Lavanderia a Vapore, con il sostegno di L’arboreto - Teatro Dimora di Mondaino, Teatro Petrella di Longiano, e OvestLab / Collettivo Amigdala, SupportER: progetto di sostegno per giovani autori dell’Emilia-Romagna promosso e sostenuto dalla rete Anticorpi Emilia -Romagna

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Teodora Grano è Autrice, performer e formatrice in ambito artistico. Vive tra Ferrara e Roma. Ha lavorato senza residenza stabile nel campo del teatro, del circo, della performance e della danza, in formati più o meno ortodossi. Creando progetti o facendone parte. Sono successe davvero molte cose tra cui: Si forma e lavora tra Wroclaw, Berlino, Bruxelles e Roma. Ha seguito DA.RE. dance research 2018-2020. Fonda assieme a Chiara Lucisano il collettivo ALIX MAUTNER. Dal 2018 lavora per CollettivO CineticO. Incline ad inventare dispositivi di relazione, ad abitare spazi teatrali e pubblici, ad agitare il corpo. Fa parte della porzione di umani per cui scrivere è un organo di senso. 50% punk 30% ironica 20% serissima.

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(Ho una figlia, ma non sono sua madre. E non abbiamo in comune nessuna parte del nostro corredo genetico. Sono io che le somiglio tantissimo.

Quando ci chiedono cosa siamo, noi non sappiamo cosa dire.

Ci guardiamo. E sorridiamo. Quel sorriso, è una parola segreta.)

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DAUGHTERS parla letteralmente di questo.

È un’ouverture, è l’incipit di una storia: “mi chiamo Teodora”, è un gesto semplice e assoluto: una figura, di spalle, si allontana.

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Partendo da una questione privata, vorrei interrogare le forme che non hanno un nome, le forme che sfuggono alla capacita  di essere definite, andando a deflagrare il concetto di essere figlie. Attraverso una narrazione biografica, la ricerca indaga il rapporto tra scrittura e danza. Non solo due linguaggi ma anche due corpi, trattati come materia. La ricerca si muove lungo i bordi tra l’aspetto visivo della parola e il suo corpo non umano -col suo potenziale coreografico- e lo spostamento dell’asse del significato lineare dello stato di danza, quella cosa che in me pensa in una lingua che non capisco, una lingua geroglifica non

tradotta che il corpo abita, conosce, ricorda.

Il corpo umano non è protagonista assoluto. La figura è in bilico tra l’apparizione e la sparizione, ma si espone come superficie abitabile. Tutto è teso verso un punto di convergenza: il movimento nello sguardo di chi osserva da fuori e corre dal corpo alla parola alla sua figurazione, in un andare e venire.

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(Tutto quello che ricordo è scritto, tutto quello che non ricordo è sepolto qui, in questo corpo).